编者按：本文来自微信大众号“毒眸”（ID：youhaoxifilm），作者 苏行、江宇琦，修改 师烨东。36氪经授权发布。
40亿。
上映前不被看好的《哪吒之魔童降世》一路打破各种成见与“规则”，总算迈过40亿的票房大关、跻身国产片票房榜前三。跟着该片的畅销，除了国漫兴起和藕饼CP，颇具特征的配音也受到了人们的注重：四川口音的太乙真人、常常因为结巴闹笑话的申公豹和“开口跪”的敖丙，都先后被送上了微博热搜。
配音能上热搜，不只因为影片的配音优异且具有适当的特征，也因为我国的观众等候一部好的配音著作，现已等候得太久了。
究竟就在《哪吒之魔童降世》配音得到好评的一同，同期上映的《狮子王》、《爱宠大秘要2》等进口片国语版配音，却纷繁被观众吐槽；而像《千与千寻》这样约请流量明星配音的操作一旦“失手”，也简单被观众诟病。
许多时分，我国的观众们不得不一面慨叹着日漫的“声优都是魔鬼”，一面宣布慨叹：咱们的配音工业什么时分也能和日本比较肩，配音艺人也能像歌星、影视剧艺人相同成为明星？
事实上，毒眸（微信ID：youhaoxifilm）发现，配音一度是国内各制片厂的强项。阅历了五、六十年代“何为译制片”的探究，国内制片厂积累了不少进口影片译制的作业阅历、培育了一批配音人才；七、八十年代改革开放之后，外片许多涌入，《尼罗河上的惨案》、《佐罗》、《追捕》等一大批进口影片被译制成国语版，这批制造精巧的译制片一同造就了一个译制片的“黄金年代”。
《尼罗河上的惨案》
在进口片译制之外，各大制片厂也会一同为动画电影配音，《大闹天宫》、《阿凡提》、《哪吒闹海》等动画著作的配音也给几代我国观众留下深刻印象。
但是九十年代今后，跟着经济体制的改变，译制片、国产动画在商场环境冲击下开端走下坡路，配音作业也随即开端步入低迷，精品著作数量也不能和十几年前混为一谈。
现在《哪吒之魔童降世》大热，以及《声临其境》等配音类综艺的热播，让更多一般受众也再度注重到了影视配音这个作业。我国的电影配音，还会迎来下一个黄金年代吗？
01.方案经济年代，配音“不计本钱”
关于影视作业来说，一般来讲，影视配音有两个层面的寓意：广义指影视后期制造时对一切声响元素的处理，包含伴奏、声效、独白、对白等；狭义则是指影视著作中的对白、独白、说明等。因为影视著作前期拍照时无法将一切音效音响一起很好地录入，因而影视剧傍边的声响元素都需求后期从头录制，人声配音则是其间重要组成部分。
大都状况下，人声配音一般由艺人亲身完结，但因为后期制造时无法让一切艺人都回到录音棚进行从头录制，或许在动画电影中本就没有所谓“原声”，因而常常需求其他艺人进行代替，所以便衍生出了配音艺人这一作业。
我国的配音作业兴起、壮大于上世纪六、七十年代之后，因《大闹天宫》等动画著作以及后续的译制片而为人所熟知。和方案经济年代许多文艺著作的创造相同，经济收益并不是各制片厂打造动画和译制著作的首要意图，因而在配音作业上各厂也常常不计时刻和经济本钱。
《大闹天宫》
在这样的布景下，配音作业者有相对富余的时刻打磨著作，而“谨慎的作业环节”也使得著作质量得以确保。
配音艺人林强向毒眸介绍，其时一部译制片在进行作业前，配音导演要先看原片；接着由翻译将台词翻译成中文文本；口型员进行开端核对，依据外文文本长度、口型等调整中文翻译；随后是配音导演、配音艺人以及翻译一同看原片，分配人物，并依据艺人配音习气进行中文翻译的复对。
分配人物之后，艺人还要像排话剧相同对戏，有了十全掌握才进棚实录，整个流程作业时长往往以月来计数，有时一部影片的译制或许需求消耗两、三个月的时刻——远远超出当下许多影片为了赶上映时刻而缺乏两周的配音时长。
相较于译制片，以动画片为主的国产影片虽然不需求做翻译、对口型等作业，但也需求阅历相对绵长的创造进程。配音导演陈喆此前在承受采访时说到，当年上译厂为时长缺乏一个半小时的《天书奇谭》配音用了一个月时刻。配音团队为每个人物规划了相应的说话方法以及惯用的口头语等，比方影片中的小皇帝，配音曹雷为这个人物规划了许多卷舌音，尾音也尽量拖长，以显现他身上的单纯。
《天书奇谭》的配音用了一个月的时刻
在这样一个不计本钱进行创造的年代里，诞生出了许多经典的配音著作。以《佐罗》为例，配音艺人童自荣一同为其间的侠盗和总督大人配音，两个人物一个坚毅决断，另一个养尊处优、胆怯窝囊，童自荣对这两个人物进行了区别化处理，其时观众就描述他的声响是王子般的声响，主演阿兰·德隆也称誉童自荣为佐罗增色不少。
高质量的配音，加上彼时观众还不太习气电影原声、对配音依赖度极高，因而许多配音著作、配音艺人也是广受观众们的喜欢。童自荣就曾凭仗这《佐罗》被点评为“以自己的声响降服观众”的配音艺人；配音艺人毕克也因为在《追捕》中为高仓健扮演的杜秋配音而为人所熟知，被观众称为“我国的高仓健”，高仓健自己也对毕克的出演较为赏识，约请毕克为他的另一部著作进行“代声”。
特别的年代环境造就了这个特别的“配音黄金年代”，可也正因如此，这样的创造形式很难持久维系下去。伴跟着改革开放的深化，商场环境和观众的口味开端发作改变，影视配音作业也不得不进入到了另一个新阶段。
02.商场疲软，配音作业“失语”
上世纪80年代，是译制片最鼎盛的年代，但与此一同另一种配音影片也在改变着我国观众们的消费习气。
据《南方周末》报导，1980年，中影进口公司派代表团访美，与美国电影协会洽谈美国影片进口问题，但其时好莱坞八大制片厂要求只能以分账的方法发行，而我国方面拒绝了这种提议。因而，1978年到1993年，国内进口的628部影片悉数为买断片。
拒绝了好莱坞，也就意味着拒绝了许多在国际上风行的干流影片。但跟着观众日益增长的需求，这些电影仍是以另一种方法——录像厅、盗版光碟等进入到了国内，成为了80后一代关于好莱坞大片最逼真的回忆。
上世纪某录像厅售票窗口（图片来历网络）
既是盗版，也就没有官方译制厂的配音，为投合观众需求，盗版音像出版商乃至搭起草台班子自己为影片配音，配音流程被大大简化，几个人配完一部戏的状况常有发作。这种形式下创造出的配音片，质量天然可想而知，译文常有不精确的状况，可以做到“信、达、雅”的影片也很可贵，许多盗版印象在后期制造时还会损坏影片本来的音响音效，观影作用与正版相去甚远。
这一时期，除了国产制片厂推出的译制片外，为数不多质地优秀的配影片，更多是来自台湾地区。比方长时刻为周星驰配音的台湾配音艺人石班瑜，他的声响和周星驰的形象在内地观众眼中俨然是合二为一的，以至于内地观众一度以为周星驰自己的声响便是国语配音版里呈现的姿态。
台湾配音艺人石班瑜
之所以会呈现这种状况，是因为其时香港电影的首要商场在台湾，台湾引进影片后会进行国语配音；除港片之外，台湾借着与日本的前史联系，也往往能比大陆先行拿到许多动漫著作的版权，并进行译制配音。而国内的港片、日本动画片许多都进口自台湾，因而从八、九十年代乃至新世纪初的许多观众，都是伴跟着港片中的枪声和软糯的台湾腔成长起来的。
就在观众开端被这类配音片抢夺走注重的一同，国内制片工业也开端有了大改变。九十年代从前我国电影出产都由传统“八大”制片厂所操控，九十年代今后，相对关闭的形式导致了电影工业开展的滞后，契合观众观影需求的著作也逐步削减，如此一来，再花大时刻给影片配音就不划算了，因而配音作业的开展也受到了影响。
随之停滞不前的还有译制费用。胶片年代，制片厂译制一部影片的预算是15万左右，而到了数字年代则降到5万每部。中影股份译制中心主任杨平和曾在采访中谈到，上世纪末制片厂能拿到的一部影片的译制费仅仅“刚刚回本”。更重要的是，一向到2015年左右，费用规范也还在原地踏步。
《千与千寻》在内地上映的版别由中影译制出品
译制厂运营逐步式微，难以招引新人，人才的丢失也成为了作业恶疾。不只如此，动画工业也因为方案经济年代的结束，开端开展困难，年青人入行的热心也跟着配音作业需求量的下降而衰退。加之一大批从五十年代起就活泼在影视配音作业的艺术家，在上世纪九十年代后逐步退居二线，配音艺人作业面对青黄不接的困境。
没了优质的配音影片，加上互联网年代的到来和外语教育在国内推行，被各类西方影视文化所冲击的观众开端逐步习气看只需中文字幕的原声影片。早在2000年的时分，就有查询显现70.37%的观众更乐意看仅有中文字幕的原声片。
到了今天，许多影院在进口片上，乃至不再排播国语版，只需社区周边影院为满意白叟、儿童需求有少数国语版，商圈邻近影院也只需在周末为满意家庭观众才会有部分国语版进口片排播。带孩子看动画电影，为什么影院没有国语版的排片？
02.影视兴起，影视配音粗野成长
自九十年代中后期开端，配音作业的冬季一向继续了十余年，一向比及2011年《后宫甄嬛传》热播，观众才从头注意到影视配音这个作业。
在《后宫甄嬛传》中，凭仗着为甄嬛配音的超卓体现，配音艺人季冠霖热度大涨，配音艺人这个集体再一次被推到台前。随即，姜广涛、吴磊、乔诗语等有许多重要著作傍身的配音艺人得到了更广泛的注重，交际媒体上也逐步有网友对他们的著作进行评论，这些艺人也一度作为节目嘉宾被约请到各大卫视。
季冠霖凭仗着为甄嬛配音的超卓体现而热度大涨
而到2018年3月《声临其境》的开播，则将外界这个作业的注重度又推上一个新的顶峰。该节目创下接连11周一同段收视榜首的纪录，豆瓣评分也达到了8.2分。虽然登上节意图嘉宾仍以艺人为主，但也不乏配音艺人的身影，凯叔、杜燕歌、边江等人都是作业配音艺人，白客、秦昊、王祖蓝等艺人刚出道时也从事过配音作业。节目把配音作业搬上舞台，配音艺人也从暗地走到了台前，观众经过节目对这个作业有了更多知道。
一时刻，配音艺人需求加薪、配音作业需求被注重等论题，也开端在网络上被频频提起，配音作业如同又开端要迈向春天。只不过，在以商场、经济利益为导向的今天，配音作业想要真实复苏并不简单。
首战之地的便是工期的紧缩。和方案经济年代动辄以月计数的作业周期比较，许多项意图配音工期被极大紧缩。曾兼职做过配音作业的小柴告知毒眸：“制造方在前期投入了许多精力，寻求画面的精美，越到后期就只能紧缩时刻、精力和预算。”
就算是《大鱼海棠》这样比较重量级的著作，前期对配音作业也方案缺乏。据报导，片方一开端方案启用素人进行配音，首版预告释出后，网友纷繁吐槽配音太一般，片刚才又匆忙找到季冠霖、金士杰人为著作从头配音，因而正式配音时的工期也十分严重，季冠霖为女主角椿配音只用了两三天时刻，鹿神、赤松子、嫘祖、回禄等副角总共才录了一个晚上。
《大鱼海棠》
进口片的节奏也早已不同以往。近年来，不少进口大片在国内上映时都完成了准同步，有的乃至还会提早上映，这就使得后期译制的时刻更为严重。不少好莱坞影片画面制造和提交乃至赶不上国内译制版制造截止时刻，想要细细打磨配音更是有了不少约束。
如此严重的工期内，从译制到配音就没有曩昔那么沉着，工序也由繁入简。初对和复对合二为一，一致由配音导演、翻译或是制片部分进行润稿、对口型，排戏的进程也被省去，试音之后被选上的艺人直接进棚实录。
据林强介绍，现在一部译制片配音少则两三天，最长也不超越一周，短的乃至只需一天时刻。配音艺人姜广涛就曾在采访中谈到，刘昊然为《驯龙高手3》仅用了一天时刻；陈佩斯也曾“诉苦”，录制《爱宠大秘要》里的兔子小白只用了一天时刻，假如时刻略微宽余一点，这个人物也会更出彩。
刘昊然献声《驯龙高手3》
配音质量不如早年、观众对配音版的需求也逐步下降，种种要素唆使下，现在译制片早就不是为了将影片精确转化、传递给观众，而更像是一种营销手法，所以明星为进口影片配音也成了惯例操作。以此前的《千与千寻》为例，电影上映前片方就针对中文版配音阵型进行了宣扬，但影片上映后，观众纷繁反映配音艺人的声响并不能很好地贴合人物，因而不少网友宣称要温习台译版“洗洗耳”。
关所以否该让明星来配音，作业界也存在不少争议。林强以为，引进明星配音很大程度上看中了明星的流量，假如明星的演绎既能添加影片卖点、又能提高影片质量，则是一箭双雕。他以陈佩斯为例谈到，陈佩斯不只懂在舞台上怎么刻画人物，也懂怎样用声响刻画人物，1998年版《宝莲灯》里的孙悟空就被陈佩斯演绎得栩栩如生。
1998年版《宝莲灯》中的孙悟空由陈佩斯配音
但明星配音是把双刃剑，片方越来越注重明星所带来的流量，往往忽视了配音作用。不少影片的明星配音，本来是想为影片增色，观众却因为不契合预期而并不配合。姜广涛在《今天影评》中也谈到，一般明星档期严重且出场费昂扬，片方在约请明星艺人进行配音前仍是要充沛考量艺人是否契合所配人物、是否能对影片有正向提高。
04.配音能否再造黄金年代？
电影工业生态发作改变，致使译制片配音现已很难再成为一门干流生意，以往首要为译制片、动画电影服务的配音艺人不得不转向其他配音产品的出产。在林强看来，更多时机和人才的出现，就为配音作业迈向春天供给了或许。
与上世纪配音作业仅仅围绕着进口电影、动画片和少数影视剧服务的不同，近些年国产二次元内容增多，使得商场对配音产品的需求也在激增。姜广涛就在微博动漫次元潮论坛上谈到，影视隆冬对配音作业影响并不算大，除了影视配音，配音艺人还有动漫、广播剧、游戏等多方途径追求生计。
以有声书、广播剧配音为例，曾兼职做过配音作业的小柴以为，“来钱快”是配音艺人转投这条路的重要原因之一。几年前，小柴曾兼职录过一个方案在喜马拉雅上线的母婴读物，每月收入5000元，节目上线后依据订阅量参加分红，分红底线是三成，订阅量越高分红份额越高。虽然收入并不算高，但小柴解释道，“只需前期能坚持下来，锋芒毕露后收入水平会好许多”。
闻名项意图收入则相对可观。以广播剧重镇猫耳为例，渠道大多闻名IP都需求付出钻石解锁剧情，10元能在渠道上充值100钻，《全职高手》、《魔道祖师》等抢手著作一般需求249钻以上才干解锁，即大约25元以上。
《魔道祖师》在猫耳上需付出399钻石方可解锁悉数内容
由斗极企鹅作业室出品的《魔道祖师》榜首季累计播映超9000万次，付费部分播映量最大一集播映超600万，单集均匀播映量也在200万以上，大略估量该剧的收入超越5000万，虽然终究需由猫耳、版权方以及出品方进行分账，但于出品方而言也是一笔不菲的收入。
商场需求的增多，使得新人培育的问题也逐步被注重了起来，逐步向规模化开展。虽然现在国内还高校罕见开设影视配音专业，但冠声学院、729声工场、光合积木配音作业室等配音组织的训练班担起了新人培育的使命，不少二次元内容粉丝也有意进入配音作业，作业界出现了大批新人。
某热播剧制片部分作业人员向毒眸泄漏，为她担任的项目进行后期配音的大大都艺人都十分年青，女主角的配音艺人才二十出面，就现已有好莱坞超级英豪电影女主角的配音阅历。其他为副角乃至群杂配音的艺人也十分活跃，哪怕没有台词仅仅气味的录制也不敢慢待，她描述这些配音艺人“像班里的学霸”相同仔细。
而作业全体的向好，不只仅改进了配音艺人们的生计现状，乃至反推了制造流程的规范化。近期不断改写票房纪录的《哪吒之魔童降世》便是阅历了先配音后制造画面的作业流程，配音艺人在录音棚里几乎没有画面参阅，配音导演陈浩在影片首映礼上泄漏，配音艺人适当于在棚里“演了二十多天话剧”。
《哪吒》中的李靖由陈浩配音
林强在采访中也谈到，现在像这样学习国外形式进行前置配音的动画现已不在少数了，他就从前参加过一个一同需求前置配音和后置配音的项目。
在为项目进行前置配音时，项目还仅有动态分镜等画面雏形，配音艺人需求结合画面时长进行前置配音，为画面制造供给参阅。画面制造结束后，配音艺人们回到棚里再次进行配音，因为画面自身便是依据配音艺人的声响节奏、体现张力进行制造的，因而艺人在后置配音时也愈加挥洒自如。有些3D项目也会在配音艺人身上佩带仪器进行CG捕捉，进行画面制造时以配音艺人的表情、动作作为参阅。
“这不能算是仿照国外的制造方法，而是国产著作也有必要阅历的进程”，林强这样点评这种看起来十分复杂的作业方法。
而此前暑期档大热的《陈情令》也做了一件让不少配音艺人为之振作的事——两位主演的配音艺人登上了海报，配音艺人取得如此待遇，这在头部国产剧傍边仍是榜首次。“这简直是配音艺人的春天啊，和影视艺人等量齐观。”一位配音艺人在朋友圈点评道。
虽然“等量齐观”听上去过于夸大，现在谈另一个“黄金年代”也如同为时尚早，但跟着更多配音人才出现，商场对配音艺人的需求也有所提高，当下影视配音作业确实已是“山穷水尽”。
